Durante los próximos 13, 14 y 15 de marzo, retransmisión en directo de las actividades del Festival en Calamaro Planet.
* CONFERENCIAS: en la zona del Hall del CalamART
* CONCIERTOS: en el escenario de la playa
Jueves, 13 de marzo
- 14.00 Sorderas (Convocatoria . Mirador)
- 17.00 Apertura (hall y pati de les dones)
- Colecciones del Sonoscop (Hall)
- El sonido en la cueva (Instalación . Pati de les dones)
- 19.00 Peter Szendy: Punctum surdum. Conferencia (Auditorio) **EMISIÓN**
- 20.30 BMB con.: untitled (Situation#183) (Hall) **EMISIÓN**
Viernes, 14 de marzo
- 14.00 Sorderas (Convocatoria . Mirador)
- 17.00 Apertura (hall y pati de les dones)
- Colecciones del Sonoscop (Hall)
- El sonido en la cueva (Instalación . Pati de les dones)
- 18.00 Acústiques del creixement urbà. Noel Garcia-coordinador (Ciutat Sonora). Presentación (Auditorio) **EMISIÓN**
- 19.00 Daniel Charles: Au-delà du Coup de Dés. Conferencia (Auditorio) **EMISIÓN**
- 20.30 Campo de Interferencias: Obras acusmáticas e improvisación “circuit bending”. Concierto (Hall) **EMISIÓN**
Sábado, 15 de marzo
- 14.00 Sorderas (Convocatoria . Mirador)
- 17.00 Apertura (hall y pati de les dones)
- Colecciones del Sonoscop (Hall)
- El sonido en la cueva (Instalación . Pati de les dones)
- 18.00 Josep Lluís Galiana Gallart: Selección octofónica AMEE Presentación (Mirador) **EMISIÓN**
- 19.00 Ed. Marta García Quiñones: La música que no se escucha. Aproximaciones a la escucha ambiental Presentación de la publicación de la Orquestra del Caos (Auditori) **EMISIÓN**
- 20.30 Brandon LaBelle: Script for a rehersal. Concierto (Hall) **EMISIÓN**
Los eventos serán redirigidos en streaming a Calamaro Planet en Second Life (Mignon 180, 234,22) o a través de www.sonoscop.net/zeppelin2008/stream.html
Peter Szendy: Punctum surdum
El Punctum surdum se podría pensar como el equivalente al punctum caecum (el punto ciego) que existe en el centro de la visión. Me gustaría mostrar que la sordera es inherente al hecho de oir: no podríamos oir nada si, en cierta manera, no fuésemos sordos a la vez. La cuestión es: qué hacemos con esta sordera estructural? Aquí es donde trabaja algún tipo de responsabilidad mientras escuchamos y seleccionamos aquello en lo que queremos recalar nuestra atención.
BMB con.: untitled (Situation#183)
BMB con. incorpora música electrónica y acústica, cine, video y teatro físico en sus acciones e instalaciones. Presentan su obra en contextos y espacios muy diferentes – de museos y galerías a salas de conciertos o teatros-. Pero mucho de su trabajo se realiza fuera de estos espacios de presentación tradicionales, en localitzaciones públicas o en la naturaleza. A parte de sus acciones efímeras y a menudo únicas, BMB con. realiza y produce CD’s de audio, videos y fotografía.
En piezas recientes, han utilitado patinadores de hielo, bocinas de coche, abejas, carros de supermercado electrificados, agua y tubos de ensayo enormes. Pero lo que BMB con. hará en su actuación en el Zeppelin 2008 es un secreto. Quizás no lo sepan ellos mismos. Sin embargo, podemos esperar que haya sonido y silencio, digital y analógico, movimiento y quietud, hi-tech y lo-tech, luz y sombra, escucha y sordera en iguales proporciones.
Ciudad Sonora: Acústicas del crecimiento urbano. La expresión sonora de las transformaciones urbanas de Barcelona
El espacio público es fundamentalmente un espacio sonoro, una gran caja de resonancia que compone una infinita banda sonora de prácticas, relaciones e identidades y deviene un importantísimo elemento compositivo de la vida social. La sociedad “suena”, y sus sonidos son tanto la expresión inmediata de su existencia como la manera que tiene de constituirse y definirse a sí misma.
El objeto de estudio de esta investigación es el sonido entendido como expresión identitaria y como composición discursiva del crecimiento urbano, y pretende tanto poner en práctica una metodología de investigación que atienda a las condiciones sonoras del espacio público como plantear nuevas maneras analizar y comprender las formas de expresión de la cultura urbana.
Éste es un proyecto de investigación de Ciudad Sonora y la Orquestra del Caos, coordinado por Noel García, y que está financiado por el Inventari del Patrimoni Etnològic de Catalunya (IPEC) de la Generalitat.
Daniel Charles: Au-delà du “Coup de dés” (Más allá del “Golpe de Dados”)
El derecho a la sordera, como un hecho legítimo es lo que en la conferencia se intenta ilustrar. Y éste es el resumen de su argumentación:
1- Cuando escuchamos un gurú de la (post)modernidad como John Cage- hablar del silencio, en tanto que abriendo las puertas de la música con sonidos que surgen del ambiente, no podemos evitar preguntarnos por la “porosidad” de la obra musical (y, por lo tanto, del lenguaje) en la consideración del mundo. Como ha sugerido Gerald Bruns, todo pasa desde entonces como si el mundo “recibiera la autorización de ocupar el lugar del arte sin tener que pagar su precio estético habitual”.
2- El trastorno introducido por Cage consistía en hacer depender la relación de la música y del ruido, no como una elección estética (“para” o “contra” la definición clásica de armonía), sino de un gesto de “reconocimiento” –o de “acknowledgement” en el sentido de Stanley Cavell : muy exactamente de este gesto ÉTICO por el que la música permite “dejar que los sonidos sean ellos mismos”.
3- Según Morton Feldman, “el objeto mismo puede convertirse en sujeto y objeto a la vez”. Se trata de consentir la utopía de “no-ser-aún” que Ernst Bloch desarrolló desde 1923, aquella de la música como “única liturgia subjetiva” –utopía que nos parece formulada de manera ejemplar dentro del precepto feldmaniano que consiste en “dejar que la música haga lo que quiera hacer”.
Campo de interferencias: Obras acusmáticas e improvisación “circuit bending”
20.30. Obras acusmáticas:
Acerca de tus palabras (06’40’’) por Edith Alonso
A partir del fragmento de la Teogonía de Hesíodo en el que las musas comienzan a hablar a los hombres advirtiéndoles de su poder para decir ficciones o verdades. Así, la voz puede ser una presencia de realidad, a la vez que nos advierte que no podemos confiar en ella. La acusmática trata de engañarnos, quiere hacernos creer que hay alguien detrás de la cortina y sin embargo no hay nadie.
Imsoniac por Antony Maubert (Estreno Mundial)
Cuando el insomnio invade nuestra vida social.
Presagios (04’00’’)
Escuchamos sonidos que nos hacen presentir que algo va a suceder, pero no sabemos qué. Nos adentramos en un ambiente envolvente en el cual hay un proceso de tensión acumulativa no directiva con largas evoluciones del material sonoro.
Religion du travail (11’57’’) por Antony Maubert.
Esta pieza se construye a partir de redes sobre múltiples niveles. En un primer nivel, las redes puramente musicales en donde las secuencias se responden según los principios comunes: caos, ruidos, sonidos saturados, orden, sonidos lisos armónicos, ritmo, etc. En otro nivel se articulan redes temáticas anunciadas por la voz: trabajo, libertad, dinero, derecho de expresión, realidad. Estas redes rodean la trama narrativa pseudo- documentaria. En un tercer nivel se construye una red extramusical, de la que la bibliografía y filmografía es la clave.
21.00. Improvisación “circuit bending”
Experimentación y búsqueda sonora es lo que lleva a Edith Alonso y a Antony Maubert a volver a sus juguetes electrónicos de la infancia, reciclarlos y construir nuevos instrumentos que nos sorprenden. A través también de circuitos modificados con los que construyen “cajitas” sonoras, realizan improvisaciones que desestabilizan y renuevan la concepción del sonido.
http://www.campo-de-interferencias.org/
Presentación-Concierto AMEE
Después de presentar la última etapa de la Asociación de Música Electroacústica de España (AMEE), se ofrecerá un concierto de música electroacústica con las últimas creaciones sonoras de algunos de sus miembros: Diana Pérez Custodio, Gregorio Jiménez, Pedro Guajardo, Juan Pablo Zaragozá Martínez, Rafael Díaz y David Vendrell.
Marta García Quiñones: La música que no se escucha. Aproximaciones a la escucha ambiental.
La música que no se escucha: aproximaciones a la escucha ambiental -segunda publicación de la Orquestra del Caos- recoge las ponencias presentadas en el seminario del mismo título que tuvo lugar el 28 de febrero y el 1 de marzo de 2003 en el CaixaForum de Barcelona, en el marco del Festival Zeppelin de aquel año.
Es también el primer libro que plantea la cuestión de la escucha ambiental, es decir, de las muchas situaciones de la vida cotidiana en que la música (normalmente, música grabada) suena mientras sus supuestos oyentes (voluntarios o involuntarios) están ocupados en alguna otra actividad. A pesar de que nos encontramos muy a menudo en situaciones parecidas, la escucha ambiental es un tema muy complejo y marcadamente interdisciplinario, que justo ahora empieza a ser tratado a nivel internacional. Así, La música que no se escucha, editado por Marta García Quiñones (Universidad de Barcelona), ofrece ensayos de algunos de los estudiosos más destacados en esta línea de investigación pionera, como Franco Fabbri (Universidad de Turín), Jonathan Sterne (Universidad McGill, Canadá), Josep Martí (Instituto de Musicología Milà i Fontanals-CSIC, Barcelona), Anahid Kassabian (Universidad de Liverpool), Ola Stockfelt (Universidad de Goteborg, Suecia) y la propia editora. Entre los muchos contextos abordados, los autores escriben sobre el uso de la radio como hilo musical, en el coche o en el trabajo, sobre la música ambiental en espacios comerciales (ya sea como elemento de atracción o de disuasión) y en las fiestas populares, sobre la escucha de bandas sonoras, e incluso sobre la música de fondo mientras se hace el amor.
Brandon LaBelle: Script for a rehearsal (Guión para un ensayo)
Una voz interior nos llega como el ensayo para posibles interacciones –debo acordarme de hablar de mi experiencia como músico-. Es el guión interno que se escribe y reescribe a medida que avanza la tarde, la noche, la mañana, como algún tipo de proyección hacia un trabajo futuro: -la performance va a empezar enseguida- Script for a rehersal, take 1, como cuando, de niño, tuve que hacer de Winni-the-poo en una obra y la maestra me preguntó si me sabía el texto.
Las narrativas se deshacen y se hacen otra vez en nuevos modelos de presencia, de relatos, de imaginario; la vida de la imaginación es una tensión radical entre lo que tenemos al alcance y lo que inventamos, entre la apropiación y la fantasía -qué pasaría si los coches no pudieran correr a más de 15 km/h? Por qué soñamos?-. Script for a rehersal, take 2: Intento llegar al quid de la cuestión, al centro, pero rehusando el centro para ocupar el margen. Escribiendo ésto estoy ensayando la misma idea de la actuación que es la actuación de un ensayo, de un trabajo parcial, un guión dirigido por una voz interna, las palabras que nos decimos a nosotros mismos y que, a su vez, nos preparan para lo real: Script for a rehersal, take 3.
Archivo de Sonoscop para libre consulta:
AUDICIONES DEL SILENCIO / OBRAS RADIOFÓNICAS
El silencio no existe. Siempre hay algo que suena. Constantemente. Otra cosa distinta es que lo escuchemos, que seamos conscientes. Tendemos a acostumbrarnos a las señales sonoras que se mantienen estables durante más de 15 segundos. A partir de un cierto momento, no las escuchamos más. Eso ocurre con el paisaje sonoro de las ciudades y, paradójicamente, con el paisaje sonoro propio de los lugares donde las ciudades crecen. A pesar de la agresión al entorno acústico que supone cualquier modificación inducida por actividades nuevas, acusamos poco las novedades acústicas, tan ensimismados andamos por la vida. Cierto es que a veces las obras civiles son motivo de protesta ciudadana, pero no con la frecuencia que podría suponerse, dada la densidad de grandes y pequeños trabajos, en aumento paralelo al crecimiento del nivel económico. Esa es la razón por la que en estas Audiciones del silencio, propuestas de escucha para Zeppelin 2008-El sonido en la cueva, hemos incluido los materiales de campo que el grupo de investigación Ciutat Sonora está recogiendo en el proyecto Acústiques del creixement urbà, gestionado por Caos->Sonoscop para el Inventari del Patrimoni Etnològic de Catalunya.
Otras señales sonoras que guardan relación con el silencio son las que proceden de él. Entre ellas, las que llegan a través de las ondas electromagnéticas. Desde hace unos años, Caos->Sonoscop viene estudiando los sonidos relacionados con los campos electromagnéticos, que, en principio, absolutamente silenciosas para cualquiera de los sentidos humanos, pueden ser transformadas en sonido con la ayuda de un simple receptor de radio. Desde luego que las obras sonoras pensadas para la radiodifusión forman parte de esta categoría, pero hay muchos más ejemplos en nuestra vida cotidiana. No siempre somos conscientes de ello. Un subconjunto de tales señales agrupa a las producidas por artefactos humanos, como las balizas de señalización que han sido yendo esparcidas entre la superficie terrestre y las órbitas cercanas a la tierra. Pero también la naturaleza está llena de señales electromagnéticas no humanas, absolutamente insonoras, a las que nuestros sentidos no tienen acceso, a menos que nos inventemos dispositivos que las transduzcan a dominios para cuya percepción estamos algo más dotados que para el electromagnetismo. Las tormentas, por ejemplo, generan señales que se transmiten a lo largo de las lineas del campo magnético terrestre. No son patrimonio de la Tierra : muchos planetas y otros cuerpos celestes, entre ellos, el Sol, Jupiter, Saturno, los púlsares, poseen campos magnéticos cuyas fluctuaciones emiten interesantísimas señales de radio. Por medio de esa tecnología tan veterana que es la radio, podemos escuchar y hacernos conscientes de un mundo de partículas que sin cesar atraviesan nuestra vida.
Convocatoria pública:
SORDERAS
Hay muchos tipos de sordera pero aquellas a las que queremos atender primordialmente en este Festival de Arte Sonoro son esas apenas perceptibles que van minando nuestra escucha. Nos gusta escuchar los ruidos y trabajar con ellos, pero sabemos también que estos ruidos a menudo inoculan una suerte de sordera mental. Queremos escuchar con todo nuestro cuerpo y por ello, os invitamos a reflexionar y a realizar piezas sonoras que atiendan al exceso de verborrea, imágenes y sonidos que bajo la cobertura de la llamada información inundan nuestros oídos; a ese rumor incesante y repetitivo que las consignas políticas pretenden grabar en nuestras mentes y nuestros comportamientos; a los extraños sonidos que generan las grandes concentraciones de poder; al modo en que continuamente se nos insta por doquier a considerarnos clientes, consumidores y no ciudadanos… a todo ese ruido que nos deja sin sonidos propios. Por ello, queremos preguntarnos qué es realmente lo que podemos escuchar; qué mecanismos operan esta gran sordera mental y social que nos aqueja y, sobretodo, interrogar nuestras/vuestras creaciones en tanto dispositivos de una escucha que se alza contra todas esas sorderas que habitan nuestro tiempo.
Las piezas coleccionadas a partir de la convocatoria pública serán difundidas en un sistema octofónico durante los tres días que dura el festival, de las 17.00 a las 21.00h en el Mirador del CCCB.
Haz click aqui para ver la programación de todas las obras recibidas.
Instalación en el Pati de les Dones del CCCB:
EL SONIDO EN LA CUEVA
Os invitamos a pegarle una patada al balón para que suenen las palabras calladas.
Los humanos que vivimos estos tiempos de globalización escuchamos bien poco. Padecemos una pereza endémica que nos hace propensos a seguir la ley del mínimo esfuerzo en la mayor parte de dominios de nuestra existencia. La búsqueda de placer dirige nuestras acciones y las de gran parte de los seres vivos. Los productos culturales directos y de baja complejidad son los favoritos de la mayoría. Actividades como el fútbol o los conciertos multitudinarios se prefieren a otras manifestaciones culturales más íntimas, más reflexivas, que requieren mayor concentración, espíritu crítico y esfuerzo intelectual.
En esta cuestión de las preferencias por lo inmediato, no parece que existan grandes diferencias de un contexto sociocultural a otro. Llama la atención que también afecten a intelectuales y políticos en la misma medida que a otros grupos con menos información, que no han dedicado tantas energías al cultivo general de los saberes.
Como creadores sonoros, reclamamos interés por el sonido. A la sociedad entera, pero especialmente a los grupos que tienen el poder de generar opinión.
Por eso hemos escogido el símil con el fútbol para esta instalación. El Pati de les Dones tiene dos puertas. En cierta medida, recuerda un campo de fútbol. Más aún, si se dibujan en el suelo las líneas que marcan las zonas de juego. En el paisaje así conformado, un gran balón de fútbol espera a ser tocado, empujado, contactado. Cuando ocurre alguna interacción suficientemente intensa, suena una de las 200 frases que hemos recibido de nuestros amigos, todas en alusión a esa incapacidad de escuchar generalizada que tanto nos preocupa, como si se tratara de trayectorias imaginarias del balón en una liguilla entre grupos sociales de cuyos integrantes se espera que vayan abriendo sus oídos al mundo.
Créditos
Dirección : José Manuel Berenguer . Carlos Gómez
Concepción : José Manuel Berenguer . Carlos Gómez . Carmen Pardo . Paula Rey
Producción : Paula Rey
Prensa : Bàrbara Raubert
Diseño e ilustración: Ricardo Duque
Colaboradores : Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya . Centre de Cultura Contemporània de Barcelona . Institut de Cultura de Barcelona-Ajuntament de Barcelona . Calamaro Planet . Arsonal . Croma 440
Para más información
Orquestra del Caos/ Sonoscop
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CCCB - C. Montalegre, 5
08001 BCN
t: +34 93 306 41 28
f: +34 93 302 24 23
email: caos@sonoscop.net
web: www.sonoscop.net
Créditos
Dirección : José Manuel Berenguer . Carlos Gómez
Concepción : José Manuel Berenguer . Carlos Gómez . Carmen Pardo . Paula Rey
Producción : Paula Rey
Prensa : Bàrbara Raubert
Colaboradores : Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya . Centre de Cultura Contemporània de Barcelona . Institut de Cultura de Barcelona-Ajuntament de Barcelona . Calamaro Planet . Arsonal . Joystick . Croma 440
Los eventos en tiempo real serán redirigidos en streaming a CALAMARO PLANET en Second Life
